华人影院-倒计时2天｜别害怕，笑话是武器-<article> <p>原标题：倒计时2天

原标题：倒计时2天｜别害怕，笑话是武器

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DrumTower West Theatre

- 戲劇文化的傳播者 -

采访手记

interview notes

2023年12月，均朔去延津采风的第一天就开始”启用“明亮这个身份了，他会主动向延津人学延津话，延津人也很快就自觉地喊他明亮。抵达延津翌日，恰逢他27岁生日，延津还富有仪式感地下了一场大雪，所以他在生日当天发文”新的一年，新的一生“，以迎接明亮这个角色。

对于明亮这个角色，初读小说时他便有自己的理解。”明亮表面上看起来好像有些柔弱、怯懦，遇到事情好像总是拿不出勇气，但这其实是他身上一种含蓄的韧性。“他甚至觉得这是属于明亮的智慧，而且也可以感受到他身上含蓄的美。”明亮身上的这些特质对我重新去开解自己生命中的课题也有着很多的帮助。“

这次因为要和演员李腾飞一起饰演明亮这个角色，所以俩人从采风第一次相见就含蓄而默契地关照彼此并寻找连接了，无论是采风现场、排练场里，抑或是在刚刚举办的”好柿发生：刘震云和他的朋友们的戏剧派对“中，他们都会主动在一起交流、讨论，甚至在很多场合都是如亲兄弟般搭着彼此的肩膀出现的，那种”少年明亮与成年明亮“之间的关照非常动人。

采访均朔的时候，排练刚刚进入第3周，他在谈到很多话题时，都充满沉静而理性，但在谈到排练场里的氛围时，他表现得非常兴奋，甚至用”火热“来形容大家投入的状态，也是在他的谈话中我们得知，这个剧组有越来越多人梦中都在排戏。这些醒着梦着都在排戏的人们最终会带来一部怎样的《一日三秋》，我们不得而知，但至少可在此刻跟着均朔的视角略窥一二。

以下是演员徐均朔的自述：

//结缘

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选择加入舞台剧《一日三秋》，是因为我觉得它的小说文本自身就很有魅力。毕业以后，因为在音乐剧作品中饰演角色，有音乐的保驾护航，我能够在舞台上与很多观众、老师们相识，并获得他们的认可和鼓励，是一件很荣幸的事情。但不同的故事有各自更加适合的表达方式，就像电影、书籍、戏剧、流行音乐等都有各自更擅长传递的内容一样，所以我选择出演《一日三秋》这部戏其实并不是因为想涉猎某一个领域或形式，而是因为它的故事和人物打动了我。这次能够跟大家一起工作，也是希望可以用新的方式去诠释人物，对于自己不同的工作肯定会有新的体验和非常多的帮助。

//《一日三秋》

《一日三秋》的故事和很多很多的人生遭遇有关。我们不说它是苦难，至少也算得上是困难。这其中有很落寞的、很无奈的，甚至有很可笑的，或许在寻常的生活中，这些事情都是小概率事件，但在小说中，所有的故事都集中发生在这几个角色里，最后收尾将一切归结为“平实”，平平无奇的平，朴实的实。

虽然现在大家的生活都欣欣向荣，但也会遇到很多烦心事和困难，这样一个状态也许现在的青年人、中年人都有。所以现在选择将《一日三秋》改编成舞台剧，就算不是对我们人生的“参考”，至少也算是一种共情。也许当你遇到有什么感觉过不去的坎的时候，笑一笑，就走过去了，回头过来再看，好像也就不是什么事了。

如果用一句话来总结这个故事的话，就是那些无数次碰壁，激起无数次痛苦的事情，勾连起了一个人的一生，当他回头一看，原来只是一笑置之的故事。

我在我外婆身上总是能产生相似的感受，她今年已经90多岁了，经历过很多大大小小的时间节点。每次我回老家，她看到我的时候、看到自己的外孙的时候，都会让我想起她的青年时期会不会也有一些可能当时觉得跨不过的坎，如果那时的她放弃了，可能也就看不到如今生活的样子，那么年轻时候的她也一定会后悔的吧？可能这就是《一日三秋》的小说传递给我的一个心态，搬到剧场里来也是用一个更加具象化的方式来呈现这样的一个状态，可以跟观众们共享这个状态。

//一日三秋

生活中我们理解的“一日三秋”好像就是把它拆解成“一日不见，如隔三秋”，我们常常会在很思念某个人或者思念故乡的时候用到这样的表达，但在这部戏里，它的含义好像是整个故事如同慢慢流淌的长河，当它发展到尾声的时候，你再回头一看，就像是一天之内发生的事情一样，这是这个戏带给我的感觉。

我们排演过程中也会产生类似的感觉，因为情节很紧凑，每个片段都紧密相连，每个冲突可能都会对某个角色的命运带来改变。但明亮就这样一路磕磕碰碰、跌跌撞撞地活了下来，而且最后过得蛮好的，回头一看，好像就在昨天，发生了这么多的事，好像其实也没什么。

//明亮

我觉得明亮（刚出生时他叫“翰林”）很清澈，有一颗像镜子一样的心。有时候你看到一个人是什么样，取决于你看到的与他相处的人是什么样。明亮像水一样，清澈又包容，他能够兼容一些生活中的麻木。因为有时候你吃不了太苦的东西，你就品味不了咖啡的浓厚；吃不了太涩的东西，你就尝不到茶的醇香；吃不了太辣的东西，你就享受不到川菜的美味。可能在生活中也需要一定的麻木感，就像是一个上上下下的跷跷板，它是一个“度”的问题。其实明亮也是这样，他不仅仅是一个标签，而是掺杂、融合了百分之多少的“麻木”后所形成的一个角色，他的底色是清澈的，在成长过程中见到了很多事情、经历了很多之后，他会逐渐明白哪些事情是需要笑一笑，需要去放下的。

这也是明亮生命变化的曲线。很多人会觉得如果一个人变得不锋利了，他就变得圆滑了，如果他变得不再单纯了，他就是复杂和狡猾的人了。我觉得这是一个度，如果你的底色一直没变，就会让自己能够更好地活下来。你需要该有的一些麻木，才能体会到千滋百味。这或许不是一个最佳的答案，但至少是个好的方式，因为每个人都是不同的，故事中的明亮确实是这样的一个人。

我所饰演的少年明亮吸引我的地方在于，他的内心深处有一股含蓄的韧性，像刀刃一样，很锋利。但他身上也有我们华夏儿女所特有的、通过我们的文化传承进入我们血脉中的那种柔软和以退为进的智慧。

//母亲、奶奶、妻子

小说对明亮妈妈的私人生活有一定的描写，但从明亮的视角来看，他那时年龄很小，所以妈妈更像是一个符号，一个美丽的符号。她象征着轻盈灵动，甚至在明亮的生命里，她都没有活到能够称为“慈祥”的那个年龄，所以她是一位少女的形象。小说中也有写到她像白娘子一样，是很机敏的，讲话也充满了俏皮。搬到舞台上，在排练的过程中也会觉得有一些小段子特别可爱。这样一位妈妈，一个美丽的生命，她突然消散的时候，会让人很难接受，所以对于明亮来讲，在他的生命中，母亲这部分一定是存在遗憾的。他心中会有极大的失落，也许那时候他还感受不到痛苦，但肯定是悲伤的。于我而言痛苦一词是需要理性的反应，但悲伤往往一下就涌过来了，这是妈妈在明亮生命中留下的印象。

奶奶可能更多象征着家乡、故土和依靠，因为奶奶跟他讲了很多故乡的很有意思的传说。虽然明亮的妈妈和奶奶在故事中有一些小冲突小对立，但在明亮的心中，奶奶更多象征的是归属，是慈祥，是家乡带来的安全感。很多文艺作品可能会把慈祥放在妈妈身上，但在《一日三秋》里，我觉得慈祥更多是奶奶带给明亮的，是厚重的、充满年龄感的，令人安心，也能抚慰人心。

奶奶离开的方式跟妈妈的方式又不太一样。奶奶走是因为年龄到了，这个时候明亮的成长也到了一定的年岁，所以这是一个有理智、有预期的痛苦，因为明亮已经隐隐知道了人老了会死去，而妈妈的离去带来的是突然的悲伤。奶奶的离去让明亮认识到自己真的没有亲人了，爸爸也去找别人，去别的地方了，他真的无依无靠了。或许妈妈还在以其他的形式陪伴着明亮，但奶奶是真真切切的离开了。妈妈和奶奶的离去也让明亮得到了成长，就像是一个小朋友从没有糖吃就会哭的年龄，到了能够觉察到自己可能将要失去某个重要的东西时的那种理性痛苦的年纪。

马小萌带给明亮的感觉是：“明明我都万般周全了，为什么还有这么一件我想不到的事情会发生”，就像是现实生活中男生女生在第一次恋爱的时候，如果心中的期许没有得到的话，就会产生一种被欺骗的感觉。但随着他们的成长，他们会渐渐明白世界不是围着你一个人转的。马小萌对于明亮来说可能就是这样，她带给明亮一种刺激感，让他逐渐明白人和人之间原来是有东西会被隐瞒的。等到他三四十岁的时候可能又会发现其实这种隐瞒好像也没什么。

三位女性出现在了明亮成长的三个阶段中，一步步地把他推向最后在牌匾上钻眼，说赝品虽然是赝品，但曲曲折折，也算个缘分的那个时刻，就像当年孙二货那条狗自己找上门来一样。这三位女性具象化了明亮身上的变化，也放大了这些变化。但我不认为这三位女性是在围着明亮转，她们更像是每个人在生活中遇到的不同的刻骨铭心事件。她们也有自己心中的“明亮”，比如马小萌，她童年在杂货铺的日子充满了苦难，如果没有她自己心中的“明亮”，她可能也不会拥有直面生活的勇气。

//两个明亮

这次我和飞哥（李腾飞）共同饰演明亮，我饰演少年明亮，他饰演成年明亮，以前我从来没有尝试过和不同的老师演同一个角色，所以还挺新鲜的。这个想法也是源于导演想要抛弃陈词滥调的表达，他觉得不应该生硬地把明亮分为年幼和年长的阶段，而是在不同的阶段里，他们的情感和思想是有连接的，也是有沟通、对话和交流的。因此当成年的明亮遇到困难、陷入困境的时候，可能他心中的那个“小明亮”就会出现，给了他继续往后走的勇气。

所以在表演上，我和飞哥也需要建立情感连接，他需要带着这些情感和情绪继续往下走，就像是接力棒一样。一切都是未知的，一切也都是新鲜的，要如何细化这些情感和它们之间的衔接，也是我一直在和飞哥、和导演探索的东西。

//化学反应

我不喜欢做常规的事情，所以哪怕新的东西是危险的，也令我着迷。我喜欢挑战，但是做新的挑战就一定会有失败的时候，那同时挑战里也一定会有新鲜和未知，你只有自己去试试才知道擅不擅长。

这次加入《一日三秋》剧组之前，我有去看丁导的《西哈诺》和腾飞老师的《一只猿的报告》，看完我觉得他们也都是十分敢于表达、敢于挑战自我的人，我就非常想和他们一起在戏剧中“玩”起来，摆脱一些陈词滥调的东西，先去尝试有趣的表达，在尝试中进行进一步调整，包括这两天排练之前在学戏曲的身段、云手等，都是很有趣的碰撞。

每个演员的表演方式和习惯都不同，所以才会产生有趣的化学反应，比如博轩哥的表演就很直接，像是一刀子捅下去的畅快淋漓；腾飞哥的肢体就特别灵活，就算没有实物，他照样能演得活灵活现；易子姐就是古灵精怪的“百变怪”，不管是什么类型、什么年龄段的演员她都能轻松驾驭；晔子姐是时而少女，时而直爽。他们都给我提供了很多的帮助，从他们身上你能够学到很多不同维度的东西，再比如金广发老师和冯田老师他们在曲艺、戏曲方面都相当专业，所以和大家一起工作、排演我感觉特别喜悦也特别幸运。有一天在和诗逸姐讨论一些肢体上的调度，她也会询问我的看法和建议，那一瞬间我就在想:天啊，我竟然在和唐诗逸一起练肢体，那感觉真的非常奇妙！

大家在排练过程中有时会忘掉现实生活中的自己，更多的沉浸在戏剧情境所带来的情绪里。我和金老师这次演绎的是一对父子，会有争执、强烈对抗的对手戏。那天在戏里他一脚把我踹到地上后就开始很难过地哭泣。我们在演戏的时候可能就真的唤醒、触发到了现实生活中的那种父子关系。后来在侧台休息的时候金老师还在哭泣，我心想平时在社交媒体上他是那么可爱、幽默的形象，但今天进入陈长杰的角色中就感觉完全变了一个人，真是太厉害了。包括诗逸姐在《一日三秋》里饰演明亮的妈妈樱桃，我之前也从来没见她哭过，现实生活里她是很灵动、很可爱的，那天排练厅里她一回头，一瞬间落下泪来，我完全被她的情感和情绪带动了，可能樱桃就是这样把她最美的时光和记忆留在了年幼的明亮的心里吧。

//梦中排戏

我们的工作氛围很火热！大家在排练厅每天聊内容的时候都像烧着了一样，凝成了一股气，每个人都在思考怎样才能排好，怎样才能更好，需要如何调整，然后相互出主意。有时候也会有一点儿紧迫感，要赶紧跟上大家前进的步伐。剧组里每位老师的性格都不太一样，但有一点就是大家都很幽默，非常好玩。

我很喜欢和这样的老师们一起工作，很充实，也特别开心。我记得第一天排练导演就讲：“从今晚开始估计大家都要睡不着了”，然后没想到我做梦的时候就真的梦见在和金广发老师排戏，每天醒来就像是刚刚在排练一样。李奎也有梦见和诗逸姐一起排他们去武汉的那段戏。而且《一日三秋》本身就是一个和梦境相关的戏，这就很有意思。在这个排练强度下，我不知道观众们会不会对我们的表现满意，但每个人都在很努力地向前冲，在拼搏。