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张艺谋走下“神坛”,是他迎来“票房神话”的开始

来源:网络   发布时间:2024-11-23   浏览次数:67

原标题:张艺谋走下“神坛”,是他迎来“票房神话”的开始

最近电影市场冷淡,依然是《坚如磐石》领跑,连续拿了20天的日冠。

虽然国庆档已经结束多日,但《坚如磐石》的冲劲还是很足,平台预测总票房在15亿左右。

在其他各片表现都不是很理想的情况下,《坚如磐石》能够保持这个势头,可谓是相当难得。

从评价看,《坚如磐石》6.3的评分并不亮眼,很难通过口碑发酵走长线。

从演员看,虽然演技都毋庸置疑,但本身并不能单扛票房,号召力有限。

不靠口碑,不靠演员,那么稳定本片票房的“定海神针”究竟是什么?

《坚如磐石》的定海神针,就是张艺谋。

身为第五代导演的领头羊之一,老谋子是影坛当之无愧的常青树。

从1988年的《红高粱》算起,30多年的时间,他拍了近30部电影。

凭借一部部经典作品,张艺谋成了享誉世界的“国师”,声誉鹊起的同时也伴随着各种争议。

特别在《金陵十三钗》之后,张艺谋的事业在争议声中开始直线下跌。

投资超过8亿的《长城》,国内票房只有11亿多,赔了将近5亿,也让张艺谋彻底与好莱坞无缘。

以三国故事为原型的《影》,在2018国庆档只拿下不到4亿票房,比开心麻花的《李茶的姑妈》还要低。

《一秒钟》是张艺谋“写给电影的一封情书”,也不过只有1.3亿。

看着张艺谋日益缩水的票房,有人悲哀地感慨。

张艺谋的时代已经过去,如今的电影市场没有他的位置了。

但仅仅过了一年,这种情况就发生了翻天覆地的变化。

先是《悬崖之上》在2021五一档拿下12亿票房,刷新谍战片的最好成绩。

小成本的《狙击手》面对《水门桥》《奇迹笨小孩》等强片的围剿,在2022春节档收获6.08亿票房。

今年春节档的《满江红》更是把张艺谋电影的票房一下子抬到45亿,“年度票房第一”几乎是板上钉钉。

问题来了,原本被市场抛弃的张艺谋,怎么突然就成了“票房暴发户”?

原因有两个。

一是老谋子开始放下身段,讲大家都看得懂的故事。

几年前,我们还很难把张艺谋和“接地气”这个词联系起来。

在一些人眼里,拍艺术片出身的张艺谋是国际知名的艺术家,他的电影代表了中国电影的国际艺术水平。

也有人说张艺谋不过是个牟利的商人,只会拍那些迎合市场水准低劣的大片。

无论是作为艺术家还是商人,张艺谋在人们心里都是“端着架子”的。

包括他的电影,虽然大片的时代早已远去,却还是在玩大场面炫技的老路线。

比如《长城》中的饕餮攻城和长城攻防战,《影》的水墨风格与沛伞阵法,都是张艺谋以往最擅长制造的奇观。

但对于已经看惯各种大场面的观众来说,这些操作的吸引力实在有限。

在这种局面下,张艺谋必须跳出舒适圈,改变一贯路线。

就像他在采访时说的:必须要放下艺术家的身段,飞入寻常百姓家,走近观众跟他们互动。

虽然是文艺片起家,但张艺谋对商业片并不排斥。

当年拍完《红高粱》后,张艺谋紧接着就去拍了劫机题材的《代号美洲豹》,请来巩俐、葛优、王学圻等一众明星,妥妥的商业化制作。

但他发现大众不太吃自己这一套,于是又转回文艺片继续收割各大奖项。

再来是2002年的《英雄》,张艺谋以古装大片开启内地电影的商业化时代,从那之后的十年他一直在拍各种各样的大片。

到后来张艺谋和合作多年的张伟平闹掰,再加上《长城》的惨败,也让他开始琢磨。

自己一直在向市场潮流靠拢,为什么却越走越不受观众待见?

直到《悬崖之上》的成功,让他忽然悟出了一个道理:他最应该在乎的不是市场,而是观众的需求和感受。

相比于花里胡哨的大场面,现在的观众更在乎电影有没有一个吸引人的好故事。

像《坚如磐石》,一开场就通过公交车劫持案把观众瞬间带入精心筹划的阴谋中。

原本要缴械投降的劫匪,手中的炸弹突然爆炸,瞬间灰飞烟灭。

为了自保选择和警方合作的黑社会成员,某天晚上突然失踪,第二天便成了血肉模糊的尸体。

黑吃黑,无间道,每一步都有可能是请君入瓮的圈套。

更别提火锅捞手机、拿扳手敲碎人头、墙内藏尸等情节,尺度之大在国产电影中甚是罕见。

包括《满江红》,其实原本打算正儿八经的拍,但张艺谋放弃了严肃和深度,选择用喜剧和悬疑进行包装。

演员方面张艺谋选择了国民度极高的沈腾,喜剧效果直接拉满,这样一部电影放在春节档想不火都难。

“吸引观众才能生存,否则都是泡沫。”

如今张艺谋已经完成拍摄的新片《第二十条》,据说又是一部大尺度现实主义电影。

不仅在内容上是大众最关注的民生问题,表现手法也很通俗,普通老百姓都能看得懂。

从形式大于一切,到现在接地气的亲民路线,张艺谋放弃高大上的“国师”风格,无疑是明智的选择。

毕竟在当今的电影市场,内容为王才是赢得观众的王道。

二是更新自己的“数据库”,和年轻人打成一片。

在很多人眼里,七十多岁早已是和现代社会脱节的年龄。

但张艺谋是个例外。

如今老谋子每天一直坚持上网,看各种短视频,了解现在年轻人的文化追求和生活状态。

张艺谋看的很透彻,处于现在这个时代,不抓住年轻人,就等于失去了立足的资格。

怎么才能让年轻观众买账,保证电影能让他们喜欢?

在张艺谋看来,首先故事密度一定要高,节奏一定要快。

所以近两年,张艺谋的电影信息量都安排的很“密集”。

像是《坚如磐石》虽然遭遇大幅度的删减,但仍然能看到很多有意思的细节布置。

比如黎志田在酒店客房安装监控,因此手里掌握了不少人的阴暗秘密。

这不禁让人联想到近两年频频爆出的“酒店针孔摄像机”事件,不少观众看完后还患上了“偷拍恐惧症”。

还有杨晓薇留给苏见明的那句“小波知道”,同样是留给拥有“天线宝宝记忆”的年轻群体的彩蛋。

《狙击手》同样开场即王炸,简单交代背景后就迅速进入中美狙击手的生死对狙。

班长的望远镜、废弃的针筒,胖墩唱的川江号子,种种细节的安排紧锣密鼓,直到最后点名喊道的一幕直接泪崩。

张艺谋完全不担心自己的电影节奏太快信息太多,毕竟生于影像时代的年轻人,悟性不低。

此外,张艺谋在电影里融入不少年轻人喜欢的流行元素。

比如《满江红》,其实就是以古宅密室为情景的沉浸式剧本杀。

步步反转,猜凶追凶,到最后主打情感沉浸,家国情怀拉满,完全就是一出悬疑 情感的高级剧本杀。

《坚如磐石》里,张艺谋在画面上玩起了很有未来感的赛博朋克。

都市的霓虹灯流光溢彩,蓝紫色的冷光生成着迷幻、颓丧又冷峻的空间,也隐藏着人心莫测的暗流涌动。

不得不说老谋子的精力确非一般人能比,这个年纪仍想做一些没做过的事,玩一把“老年人的叛逆”。

比如张艺谋接下来要拍网剧《英雄联盟》,起因是他儿子和周围很多年轻人都在玩这个游戏。

这让张艺谋也产生了兴趣:这个游戏有什么魅力,能吸引国内2亿多人玩?

经过大量的调研后,张艺谋很快确定了这部剧的基本风格。

一是要帅、酷、飒,二是要节奏快。

当老一代导演与Z世代的年轻人直接碰撞,不得不说还是挺让人期待。

在今年的大学生电影节,张艺谋获得最受大学生欢迎年度导演,可见这两年他的“年轻化”转型是正确的选择。

经过这几年的锤炼,张艺谋自己早已成了一块“金字招牌”,他的名字就是票房保证。

在曲高和寡,和大众共鸣之间,张艺谋选择了后者。

但这并非向市场低头屈服,而是因为他喜欢冒险。

在人生最后的岁月,做一些不一样的尝试,在张艺谋看来才是真正想做的事。

也正是这种敢冒险的精神,让观众愿意相信张艺谋。

希望未来能看到国师继续发力,继续带来更多“年轻态”的影视作品!(撰文:皮皮虾)

THE END
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