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《永安镇故事集》:影视打工人的自我调侃

来源:网络   发布时间:2024-11-23   浏览次数:56

原标题:《永安镇故事集》:影视打工人的自我调侃

电影《永安镇故事集》九月八号正式上映。

导演魏书钧,编剧康春雷和魏书钧;主演杨子姗、黄米依、刘洋、康春雷、梁鸣等人,豆瓣评分7.6上下浮动。该片曾经入围第74届戛纳国际电影节导演双周单元,在国内外电影节中获得不错评价。

电影分为三个人物视角:小镇居民老板娘、主演女明星、导演和编剧,讲述了某剧组去小镇拍电影的故事。

片中很多角色都是本色出演,演技十分自然有喜感,甚至戏内外名字也都一致。比如饰演编剧春雷的正是本片编剧康春雷,饰演制片人的也是本片的制片人黄旭峰。

电影中有很多导演来客串:《东北虎》的导演耿军、《欢欢》导演宋川、《有人赞美聪慧,有人则不》的杨瑾等等,甚至制片人还打算邀请刁亦男导演客串。

张艺谋的《一秒钟》宣传时被称作是“给电影的一封情书”;

那么《永安镇故事集》则像是电影人的自我调侃。

(下文略有剧透)

第一个故事《独自等待》的主角是一位老板娘。

老板娘在婆家经营的小镇饭店打工,餐馆老旧,来吃饭的大多是附近邻里街坊。

她被叫做老板娘,但年纪不大,二十多岁,面容姣好。

老板娘的日常就是哄每天只会哭的娃娃,在菜市场、小饭店和家中间三点徘徊。生活平淡踏实但总感觉空落落的。她脸上没什么笑容,干什么都懒洋洋的提不起力气。

电影剧组的到来,给她沉闷的生活吹进一股新风。

这群突然来访的异乡人,嘴里讲着人物角色、故事概念。

老板娘在饭店听到他们的谈话,对他们越来越好奇。剧组定工作餐她都亲自送过去,只为看看剧组到底是怎么工作的,偶尔跟几个工作人员聊几句闲嗑,从他们嘴里听一些稀奇事。

有一天她送餐的时候,导演在跟服化组沟通服装造型,因为女主演迟迟未定,无法试妆。导演一抬头正好看到老板娘,转头说,她气质还不错,身型也够瘦,可以先让她帮个忙。

老板娘难掩开心,换上衣服在镜头前按照摄影师说的摆姿势。导演等一群工作人员看到照片都非常满意,造型老师也松了一口气。

“你的脸蛮有电影感的”

被夸后的老板娘意犹未尽,晚上回家后对着镜子照了又照,仿佛有一束光打亮了老板娘的生活。仿佛她就会成为那个待定的女主角。

电影中通过剧组对话的方式来提供背景信息。

有意引导观众和老板娘这个人物“她可能会成为女主角”的想法。

他们找女主角要求必须会讲当地方言、不能有太重表演痕迹、而且剧组要拍的故事,就是一个自主意识觉醒,渴望改变生活的女性。

种种这些,正好对应着老板娘的现实生活。

她既不是电影的女主角,又是电影的女主角。

当然,老板娘最后没成为“变成公主的灰姑娘”。

不久后,电影选定的主角女明星陈晨进组了。

在众人面前被要求示范杀鱼的老板娘,才从明星梦里清醒出来。或许,她离明星梦最近的那天,就是临时帮忙试装的那天。

而那天,已经过去了。

在行外人来看,电影是神秘的、奇幻的造梦之地。拥有把腐朽华为神奇,平凡化为绚烂的能力。

即便如此,造梦之境也有自己的规则。

梦境外的人想进来,梦里的人想逃出去。

女明星陈晨就是其中一个。

第二个故事《看上去很美》以女明星陈晨的视角展开。

作为当红女明星,所到之处总有鲜花掌声,也有不怀好意的伪善者。

陈晨这次回家乡来拍电影,有个消息灵通的老同学突然拜访,她有些措手不及,但还是选择赴约。

谁知老同学寒暄过后露出真面目,先是请她去“碰巧”今天开业的戏院讲两句,然后又带她去了另一个饭局。饭局上,有人说着油腻冒犯的话。陈晨表面云淡风轻,心里直犯恶心。

明星光环,给陈晨带来不少烦恼。

这边是有人借关系拼命凑过来沾好处,另一边是有人避之不及。

陈晨认出打扫房间的服务员,是昔日关系还算不错的女同学,惊喜不已。主动约她吃饭叙叙旧。

可身份上的差异,让记忆里美好的同窗情谊变了味。

一个是住在当地最好酒店中最好房间的女明星,一个是给酒店打扫卫生换床单的服务生。

两人面对面站着,却隔着千山万水。

陈晨热情,对方越来越客气冷漠。“我老公在家做了饭等我回去吃,您还有什么需要吗?那祝您生活愉快”房门一关,陈晨尴尬地站在原地,不是滋味。

影视行业格外吸引人的很大一部分原因,就是站在聚光灯下星光闪烁、风光无限的艺人们。

名气常常成为别人认知他们的全部,而作为明星的“个人”的那部分总被忽视。

对于陈晨来说,或许只有在剧组里演戏的时候才是最自在的。

说到演戏,她都要进组了,定稿剧本还没看到

剧本呢?

第三个故事《冥王星时刻》以导演和编剧视角展开的,也是本片导演魏书钧和编剧康春雷自我调侃最集中的故事。

充满了业内工作者听完忍不住会心一笑的小争论

“获奖的就没有烂片吗?”

“你不就是上部片被骂直男癌才拍这个剧本的吗”

“我不是把你的剧本翻译成镜头,导演也要融入自己的美学表达”…

对行业内不同职业的刻画,也颇有趣味。

制片人努力去拉投资,支持导演的创作,又不断签新演员、塞角色干预创作。

影评人分析电影,帮普通观众理解电影,又总是谈概念谈理论,离电影更远。

片中,导演请某影评人给建议,影评人说的一套唬得导演一愣一愣的。乍一听全是道理,仔细一听都是废话。

导演欣赏编剧的才华,但才华不能完全说服导演时,就要调整剧本细节。

编剧越改越不知道怎么改,自嘲还不如第一版好。最终,开机前交出来的那版剧本,导演气得破口大骂,与编剧大吵一架,决定取消拍摄。

这个剧情,正好就是《永安镇故事集》诞生的契机。

编剧康春雷在豆瓣写到:

我都和导演(魏书钧)憋在屋里改剧本。

剧本“越改越不对劲,既不像是我的,也不像是他的。”就像一条打满了补丁的裤子,拍摄日程临近,剧组都为我们着急。整个过程我们并没有像电影里那样争吵。最后老魏决定不拍了,剧组遣散,各自回家。

第二天,我想到一个不是办法的办法,我找到老魏,跟他说,我有一个新故事。

《永安镇故事集》是一部临时起意诞生的电影。

它从影视行业工作者的生活中发酵而来,即使剧本打磨时间少,仍具有天然的真实感,反倒因为剧本创作时间紧张,没有强烈的结构痕迹,电影的基调更加轻快随性。

主创们借角色之口,重新剖析表达了对职业和自我的反思、自嘲、自我解构。

现实中带着一点小小的戏谑调侃,也融入了一些具有喜感的小情节,荒诞中透出一股机灵和可爱,让任何的争吵都不显沉重,最终化解矛盾的方式,也让人一笑而过。

魏书钧是一位有个性和才气的导演。

独特的个性会吸引意气相投的观众,也会让一部分人批评“不知所云”。

无论是上一部院线长片《野马分鬃》,还是这部《永安镇故事集》口碑都呈两极化的趋势。

但是正如导演在采访中所说:《永安镇故事集》是一个freestyle的作品,一个电影人之间熟络的聚会,不算是一个严谨的合作。

电影入围戛纳电影节,会有人对电影的主题、内涵有很高期待,甚至把它当成一篇阅读理解去分析拆解。

但是正如那句名台词:“why so serious”,何必太严肃。

也许对待《永安镇故事集》,就用欣赏一段freestyle的方式去欣赏这部电影,就足够了。

ps

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